第一千四百六十五章 表現普遍人性，才會產生經典(第2/3頁)

人是有慕強心理的，所以李易是能夠理解，為什麼不去拍那樣的影視作品。

那麼如何去拍攝關於那場戰爭的電影？

李易覺得《螢火蟲之墓》這樣的方式就是個很好的很聰明的方式。

這部電影之所以爭議那麼大，也正因為有人被我們曾經的敵國的孩子“感動”了！

這是人之常情無可厚非，畢竟，不管怎麼說，我們首先是人！是人就會有喜怒哀樂，就會有情感，而這部電影最關鍵的點就是抓住了，能夠讓人普遍被感動的點。

電影沒有展現敵人有多麼強大，更多的是展現，在戰爭的影響下，原來幸福的平民家庭，支離破碎。

不管在任何時候，看到天真無辜的小女孩被餓死，原本藍天白雲、恬靜祥和變成了餓殍遍野、滿目瘡痍，把美好的東西打碎了給你看，這樣的悲劇立意才是關鍵的東西。

這也是為什麼，這部電影會惹來爭議的原因所在。

因為這些東西，的確能無差別地讓人感動，讓人不忍，可是又因為這部電影拍攝的國家，是曾經的施害國，所以觀眾才會割裂。

一部分人認為，作為侵略別國的一方，他們罔顧了歷史的事實，而另外一部分人又認為，這和無辜的孩子們無關，他們也是受害者。

所以，李易看這部電影的時候，會覺得，這種爭議的來源，是在於拍攝這部電影的人是島國人，而我們在那場戰爭之中，才是受害者。立場決定了我們的觀感。

因為那會讓我們覺得不真實。

明明是施害者，卻反過來把自己變成受害者。

那麼我們呢？

所以，如果換一下背景，那麼這種爭議就不復存在了。

因為我們不曾去傷害過別人，我們是純粹的受害者！

《螢火蟲之墓》的高明之處就在於，這部電影確實沒有交代二戰的緣由和是非，這可以說也是爭議的關鍵點所在！電影有它的取材和視角，它僅僅講述一個小小的故事，透過一個小故事來表現人性，這完全沒有問題。它不是紀錄片，更不是科教片，它絲毫沒有義務把一場世界性的戰爭在90分鐘內講清楚講完整，事實上也沒有任何一部影片能做到。

當然，如果對方交代了二戰的緣由和是非的話，或許可能就拍不出來那樣的感覺了。

但是反過來，站在《螢火蟲之墓》的角度上來說，人家本來就不是拍給我們看的，那麼從這一點來說，這片子不正是反應了軍國主義對自己國家帶來的傷害嗎？

當然，李易其實也覺得，電影最大的亮點是從孩子的角度出發，或者所作為切入點，但是電影本身其實問題也很大。

最大淚點妹妹的死來說，很難讓人不覺得是男主不作為和任性更多害死了妹妹！

電影裡面的妹妹是很可憐，但是男主角的少爺脾氣也很容易讓人恨的牙癢癢的，寄人籬下吃飯連碗都不知道洗，可以勉強理解14歲的孩子還不知道自己在戰亂中完全沒有能力照顧好自己和妹妹，但是連碗都不會洗脾氣還很大，到了妹妹生病了都不願意回頭，與其說男主可憐，不如說看到這裡的時候相當一部分人已經覺得男主可惡了。

李易來拍的話，肯定要進行大修大改。

至少，這真的不能用一個當時還太年少不懂事就能解釋的了的。

言歸正傳。

李易其實還沒有想好，要怎麼做。

一部電影復刻出來，相對來說要容易不少，可是要進行本土化改編，要對劇情進行很大程度的修整，這可和復刻一部電影的難度，完全是兩碼事。

當然，其實這部電影也可以說是一部“煽情到極致”的催淚片，這正好是李易擅長的。

只不過，這種電影，真的適合用真人演員來拍嗎？

電影裡面的小女孩是餓死的，那種狀態，如果是真人小孩子來拍的話，說實話，李易覺得很難拍出動畫的效果來。

而且還有一點，如何規避那些尺度過大的，太過殘酷的畫面？

取捨之間，可以說讓李易也很是為難。

首先，如果用動畫來製作的話，那麼要不要展現那些真實的殘忍的畫面？

尺度如何把控？

會不會影響到電影本身？

其次，如果用真人來拍攝的話，那麼演員怎麼選？