第二十五章 籤合同(第1/2頁)

羅峰在香港除了去賽馬場拿回幾萬塊，其餘時間一直在家裡寫劇本，那一張張連環畫式的分鏡頭手稿，完全可以當成漫畫來看了。

這個時期，香港的電影和電視劇，劇本當然有，但會畫分鏡頭劇本的導演並不多。

這些不多的人，還基本都是近兩年留學歸來的年輕人，他們會畫，但沒資格搬上熒幕。

這時的香港導演們，有時甚至邊拍邊寫劇本，更牛逼的甚至連劇本都沒有，靠著拍時導演和演員邊想邊拍，如此還指望他們去費力氣創造分鏡頭劇本嗎？

“小說”和“劇本”差別很大，但“劇本”和“分鏡頭劇本”區別更大。

如果說劇本是簡化版更偏向於畫面的小說，那麼“分鏡頭劇本”就是根據“劇本”創作出來的連環畫。

一般好萊塢的導演拿到劇本後，都會用一段時間把他們腦中構思的人物、畫面、場景、劇情都畫出來，這就是分鏡頭劇本。

這種劇本可以把它理解為漫畫，很多大名鼎鼎的導演，他們的分鏡頭手稿確實和漫畫很相似，最終在大熒幕前播放的畫面，很多都與導演創作的分鏡頭手稿相差無幾。

當然，這得是畫畫特別牛逼的導演，很多導演也能把鳳凰畫成小雞，所以在影視劇組裡有句玩笑話——導演分鏡畫的好，美術、攝影、後期下班早！

趙閱芠對於香港電影從來都是瞧不上的，在他眼裡香港電影就是跟風、低俗和粗製濫造的代名詞，包括鼎盛時期的香港電影也充斥著一味模仿、低俗搞笑的作品，它的沒落是必然的，甚至輝沒輝煌過都兩說。

就拿70年代來說，香港電影公司剛剛把電影製作週期從一個星期增加到了半個月，鮮有製作週期超過一個月的電影。

這裡指的是從籌拍到上映的全部時間，如果單指拍攝週期，那麼香港電影公司能用幾天時間完成一部電影的拍攝。

所以，香港電影只有簡單的劇本，甚至連劇本都沒有就跑出來拍攝的也不在少數。

羅峰現在畫的分鏡頭就不一樣了，上面全是一格一格類似於連環畫的插圖，其中包含對打場景，角色服裝，背景場景，甚至連角色的面部表情都畫得十分仔細，精湛的畫工完全能讓人腦補出一部電影來。

“霍元甲？就是你跟我提起的那部民國武打劇？”

蕭炎看了看羅峰的分鏡頭劇本，很快就回想起了一段不屬於他的記憶。

“我們的工作室成立後，第一部作品就用它怎麼樣？”

羅峰早已忘記兩人是在泅渡時才認識，現在他們的記憶是——有著共同理想和抱負的知己，而且這樣的知己還有好幾個。

“沒問題，不過你猜猜，佳藝會拿什麼劇本給我們？”

“不用猜了，八成是金庸劇，只有拍金庸劇才能節省創造劇本的時間。”

兩人相視一眼，都覺得這個答案不會錯。

他們確實沒猜錯，佳藝的確準備讓兩人出演金庸劇集，但並不是專門為他們量身訂做，而是本來就打算在電視臺運營初期拍攝金庸劇集來抗衡TVB。

佳藝電視臺的製作部和創作部，一早便買來金庸小說的電視劇版權，其中幾部小說的劇本改編已經完成，現在只需要選好導演和角色，再找一班手腳快的工作人員，便可以正式開工了。

第二天，兩人再次來到佳藝電視大廈，這次直接去了董事長何左之的辦公室，裡面還有幾位電視臺主管。