汪川也把這個劇本進行了修改。

比如很關鍵的,把女主丈夫的助理修改成了女性,把這種元素加進去並不會破壞影片的主題,還會更合適如今國外那些獎項的口味。

汪川拿出了這部電影,就是衝歐洲三大去的。

這也是汪川一直想等導演,對阮秋水推薦的謝燕有些猶豫的原因。

《藍》之所以經典,除了主題是最被追捧的自由外,導演基耶斯洛夫斯基的大師技法同樣關鍵。

整部電影弱化了情節,使用了大量意象堆砌,畫面漸隱、蒙太奇、藍色調、交響樂……全都為電影的主題服務,一般導演真的玩不轉。

給阮秋水確定了這個劇本後,汪川就一邊完善電影的分鏡草稿,一邊抽空大量補了國內導演們的作品,尋找感覺最適合的導演來拍。

阮秋水去拍謝燕那部戲的時候,汪川也補過謝燕的作品,只能說有一定的潛力,但她的作品中女性導演的那種細膩感很強,而《藍》中的交響樂慷慨激昂,汪川感覺割裂感太強。

汪川現在決定去跟謝燕聊聊看,則是因為之前讓趙安幫忙推薦導演時他說的話。

“大師們拍電影都是自己在創作藝術品,你把劇本給他們,就別再說什麼希望他們怎麼拍了。一個鏡頭有一億種方式去拍,他們都認為自己的方式是最好的。實際上他們挑劇本的眼光都千奇百怪,改劇本是家常便飯。”

然後汪川就發現,自己確實不懂導演大師們的心理,即便可能因為在金手指的幫助下分解體會了很多的電影,對拍攝一部電影的技術有一定的瞭解,但要把作品創作出來,也是一件很困難的事情。

製作歌曲汪川可以自己學習並上手,拍攝一部電影工程就太大了。

謝燕的風格並沒有完全定型,又主動找上來聊,也許反而能考慮汪川更多的意見。

經過給《藍》找導演這件事後,也讓汪川徹底放棄了原本想著抽空當導演玩玩的心思,發掘導演幫自己拍就行了。

……

回到京城後,汪川先找沈藍吃了頓飯。

“《彗星》拍得真不錯,你們如果先做網大,慢慢積累經驗也是很好的路子。”

沈藍來的有些匆忙,可以看出她的臉上還有疲憊之色。

“嗯,應該會再找幾個劇本試試吧。”

汪川現在到處跑的間隙實際上都在碼字,或者更準確的說,是讓助理小羊碼字。

汪川念,她打。

“下半年你就專心做音樂,到了明年你準備拍什麼戲?”

沈藍又問。

“還沒想好。”

汪川笑得有些尷尬,也沒有一定想要拍什麼,倒是挺想摸魚的。

“嗯,”沈藍點點頭,“這兩年你也夠忙的,休息一段時間也好。”

在沈藍看來,汪川寫歌寫劇本都是很消耗腦力的事情,之前汪川拿出來的東西實在太多了,今年他的發歌頻率下降應該就有太累的影響。

“休息也沒什麼好休息的。”

汪川嘆了口氣。

沈藍繼續點頭,沒再說什麼。

“我聽趙安說於老闆住院了?”

汪川終於開口問道。

“……”沈藍想了想,還是開口,“實際情況沒那麼嚴重,但也一時說不清,我現在猜測的不一定準確。”

“我聽他的意思挺悲觀的。藍姐你要是跑路一定要來我們公司啊,位置一直給你留著。”

汪川笑道。

汪川的公司現在雖然規模不是很大,但架構很完備,潘靈海的職位是總經理,CEO是由汪川擔任的,不過汪川基本沒做過事情,只在流程到了自己這邊的時候負責簽字。

“事情沒到這一步。”沈藍哭笑不得,“潘靈海的工作做得那麼好,你可別讓她聽到了寒心。”