沒辦法,誰讓人家排外呢!

一頓操作勐如虎,時間來到年二十,蘇澤飛港島,開始第一部真正意義的警匪片。

一切很熟悉,導演還是林超賢,團隊還是激戰的團隊,安志傑還是安志傑、只不過多出不少新面孔。

比如廖啟智、比如姜皓文、比如李國林、比如歐錦棠……

都是林超賢的御用班底!

“你胖了!”這是見面魔鬼林第一句話。

“半個月最少瘦二十斤!”這是第二句話。

“從今天開始在片場不能給任何人說話!”這是第三句。

蘇澤一挑大拇指,你夠狠!

港島不愧是港島,效率就是一個快。第一天大家見面圍讀完劇本,第二天直接開機。

直接上來就是自己飾演的刑警王偉業幫張嘉輝飾演受傷失血過多的賊王韓江輸血,最後受到失去兩個手下的同行憤怒的指責。

“你他媽的是個差人!”

“為什麼要救一個賊!”

“就是他,足足殺了咱們兩個兄弟!”

“你說話啊!”

蘇澤全身僵硬,看似不知所措,內心如同被滴入墨汁,陰影一點點擴大……

不由自主陷入思考和自責,但此時還算清醒,相信他父親所說的救人是天經地義的,不論賊匪或刑警。

但同行的憤怒和處於對自己的格守,還是產生動搖。

對自己的懷疑就像夢中自己從輸血的手臂不停溢位的血那樣佔據大腦。

只能不停畫畫,和他此時內心的心理狀態是一樣的,一樣的模湖不清,一樣的混沌迷惘。

這裡蘇澤設計很多細節:不停強迫似地神經質般不停地洗手……沉入游泳池底逃避現實……越來越嚴格自律到變態……

不得不說林超賢的功力,畫面很精美細緻,再最驚豔的是插入很多宗教氣氛在裡面。

比如真實的靈堂、接地氣的送葬流程、詭異拜神氣氛,令鬼王黨更添幾分邪氣。

出現很多火的鏡頭,似乎火是可以燒去一切人世間的罪孽,有淨火,還有業火,最普通的還有怒火。

此時此刻的王偉業,他的怒火也正如溢位的墨和愈濃墨汁一樣,在慢慢超出他所能控制的程度。

怒火不僅燒著他自己,也正慢慢蔓延出來燃燒他人,燃燒他眼中的不對的事。

在蘇澤的演繹中,這個角色無時無刻不出於矛盾中!

這種矛盾體的身份堅守自己的崗位,面對自己的工作,他錙銖必較,力求把一切做到最好。

為彌補過失,將毫無血緣婆婆照顧的無微不至。可惜他就是無法面對內心掩藏的暴力面,在經歷一系列打擊以後,逐漸將其無限放大,一次次的精神與心靈的打擊讓他徹底崩潰。

林超賢的成功不只是這些,還在於大量的心理蒙太奇手法運用。王偉業是一個精神崩潰的人,或者說是個精神病人,究竟要用何種手段才能更好地將其最瘋狂的那一面展現?

唯有心理蒙太奇。

各種鏡頭將他內心的孤獨與絕望心理活動展示出來,同時運用這些關於過去的所思所想,讓電影前後情節連貫,故事發生的動機顯得更加清晰明瞭。

這些回閃鏡頭就好比是一棵大樹的分支,豐滿故事情節,加深了物的內心關於人性探討的不安與恐懼的那種心態。

其實就算是再怎麼強大,也敵不過早已被扭曲的人性,那種腐爛變質的本質永遠無法動搖。

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