第1086章 1096：敢給我臉色看（第四更）(第1/2頁)

李東來道：“不僅各種惡搞，主角們都不遺餘力的自黑。從開始客串男主的分手自黑，到女主以素面朝天女漢子形象出場，一人勇鬥二劫匪，再到女主拖鞋的段子……自黑看著容易，實則需要勇氣！很多橋段，都很有創意。‘梅遠貴帶著葉小春策馬狂奔橋上’這一段就不錯，我我感覺是個小高潮。該會爆笑的。也有很多讓人動容的溫情情節。讓電影不至於是空泛的為了搞笑，這很好。”

“從專業角度看，這個故事創意來源，採用概念先行的方式創作的，‘分手大師’是一個高度概念化的名字，它的好處是，會利用你的生活經歷，認知理念在你的腦海中產生聯想，甚至是模糊的框架式電影內容，讓你大概能猜測出電影的風格等，造成一種觀影前強烈的熟悉感。這種概念先行既是型別化的一部分，也容易導致空洞。但是，做得好就不會，比如韓國的《戀愛操作團》就取得了很好的票房，而《驚天魔盜團》、《盜賊聯盟》等無疑都屬於這一種，口碑票房都尚可，所以，做好是有前途的。”

“東來，《驚天魔盜團》還沒上映。”旁邊劉德化提醒道。

“哦，還沒上映嗎……也快了。我們繼續說電影吧。”

李東來拍了拍劇本，翻到他剛才做了記號的一面。

鄧超心中一緊，居然有種學期時候老師要考試的緊張感。正襟危坐，洗耳恭聽。

果然，聽李東來道：“劇本中有多處諷刺的內容，比如裡面成功學等類似行業鼓吹行為，有錢的人夫妻關係——虛偽的老闆，與之匹配逢場作戲的老婆，以及人性醜惡面等都有涉及，還是很靠譜的。而主題上，前面提到過有勵志及現實主義的元素。落點也比較經得住推敲，可是為什麼這些好的想法非但並沒有為故事加分，相反卻成為讓觀眾不爽，暈頭轉向。不明所以。”

“那麼是什麼原因呢？”

李東來豎起一根食指，“我歸納了幾點，希望對你有幫助。”

“第一，就是文不對題。

因為劇本出現了一個最重要的問題，主角目的不明確，故事主線不明確，文不對題。分手大師，可除了前半部分，後半部分憑空不見了，只剩下若隱若現的影子。於是電影沒了主題……那這還是分手大師嗎？是論一個狂躁女漢子對性感大騙子的影響——也許過了。但一個電影最重要的是主題明確。一個好的電影名，是一部商業電影的關鍵。你要讓大家知道你在講什麼，你甚至可以讓它成為一個噱頭。但是，不能僅止於此，不然。它會成為一把雙刃劍：為你吸引來多少觀眾，就會引來多少罵聲。”

“今年有一部美國喜劇電影名字叫《性愛錄影帶》，本來是一對夫妻意外上傳了性愛錄影到網路上，從此走上漫長的維權刪除錄影帶之旅，是很好的故事。可是片名毀了電影。”

“當然，並不是說這名字不好。”

“主要是情節主線不夠清晰，如果最終要表現的是梅遠貴和葉小春的愛情。那麼在此之前，他們之間的關係互動太少，配角戲份大多，衝擊了主線，導致這條主線成了若隱若現的存在，於是讓噱頭惡搞充斥了影片。而幽默搞笑一旦失去根基，變會成為空中樓閣，讓觀眾有種莫名其妙的虛無感。這就會讓人看完之後不爽。”

“針對這點，可以對比群眾基礎及口碑較好的《泰囧》來說一說。《泰囧》也是中途各種惡搞，比如電梯事件。偷證件，馬殺雞，潑水節，寺廟追殺，街道追車，激流勇進……但是這有一個故事主線就是——簽約！簽約！還是簽約！而為了讓主線更精彩，讓這些中間搞笑的橋段自然融入主線，還特意加上了黃脖這條障礙線。於是電影自然流暢，怎麼鬧，怎麼折騰你都不覺得煩。因為這不是為了鬧而鬧，而是將每次惡搞以‘為率先達到最終簽約目的而遇到的九九八十一難之一’冠名，編劇在每時每刻都在不遺餘力地提醒你——簽約啊，我要簽約啊，我要比那個人先簽約啊。”

“可是《分手大師》本應該有一個很好的主線，讓葉小春和成功大師分手，但是不讓她受傷，這本身裡面就有矛盾，有矛盾就有戲。可是幽默的情節很多並沒有與之掛上緊密聯絡，雖然說得通，但是電影劇本創作就應該避免隨機性，如果是隨意性，要你編劇幹嘛呢？電影劇本是必然的藝術，是讓偶然成為必然的藝術，是創造偶然引發必然的藝術，而絕非堆砌偶然的藝術，那是物理，而電影是化學！”

“電影本身的價值觀就是扭曲的，分手大師在泡到別人的女朋友後就玩失蹤，這也能叫“大師”？秀太過，若說取景模里西斯扮演國王還可牽強的歸於劇情需要，那站於鳥巢上的航拍便是**裸的自我誇耀，譁眾起寵的俗媚毫無一星半點的藝術可言，只有一個沒有長大的孩童才會將其作品拍成這種只重“笑”果，不記得失的電影……”

“咳咳……”旁邊傳來劉德化一陣誇張的乾咳聲。

李東來醒悟過來，頓時微微尷尬，“對不起，剛才話癆了。有些入戲，超哥你別往心裡去。”

鄧超已經臉如死灰了，忽然覺得拍這部戲沒前途，一無是處，劇本漏洞這麼大，他都有要放棄的想法了。“行，謝謝導演指教。我回去再仔細參考參考。”

李東來看他站起來就要離開，知道把人傷的不輕。道：“我們還沒談談合作的事情呢，就要走？”

鄧超一愣，好半晌才回過神來，“這樣了你們魅影還要合作？”